JCCAC：「明日記憶」劉衛個展

近年有不少荷里活（好萊塢）電影來港取景，例如：《攻殼機動隊》、《變形金剛 4 之殲滅世紀》、《蝙蝠俠—黑夜之神》等。其實，自 1950 年代起，已可在荷里活電影中找到香港的踪影。藝術家劉衛便專注荷里活電影裡描繪的「東方」，展示香港如何被解讀、構建並傳遞給全球觀眾。劉衛於 2018 年 7 月至 8 月在 JCCAC 賽馬會創意藝術中心舉辦個人作品展《明日記憶 The Memories of Tomorrow》，讓大家反思荷里活對香港、甚至全球流行文化的影響力。

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荷里活電影劇照結合 CG 圖像

劉衛從荷里活電影中對「東方」及香港的描述出發，思考這些表徵如何對所描繪的城市、地區和民族群體的「身份形成」過程中發揮作用。利用旅遊明信片、歷史圖片及荷里活電影劇照等巧妙結合人工合成（CG）圖像，完成一系列異乎尋常的多元影像媒體作品，包括燈片、硬照及錄像。劉衛不但希望觀眾能透過展覽探究影像跟文化及身份認同的關係，更希望反思荷里活在全球流行文化的影響力，如何不斷向全球觀眾傳遞不同地域、種族、民族、性別的表述。

劉衛作品：My name is Gwenny Lee (利用收藏級噴墨打印）

多元媒體創作異乎尋常場景

由《蘇絲黃的世界》（1960）到 1980 年代賽博朋克和動漫文化的影響，電影描寫的「東方」與未來主義形象相結合。當時電影創作人以外國人的身份，以實景影像和他們想像的事物描繪香港。在這些表述被逐漸確立的過程裏，往往在各方面存在着一種相互影響並吊詭的關係。也許是看與被看的關係，也許是他者想像與個人經驗之間的交錯，以及如何逐漸產生一些被固化的形象。這些概念和想像的表象卻對香港及其民族群體的「身份形成」過程中發揮作用，甚至影響著該地方及群體的形象及思考。在《明日記憶》展覽中，劉衛便透過自己的多元影像媒體創作，製成一些異乎尋常的場景，以荒誕的形式對這些表述的產生和建立過程作出提問。

劉衛作品：Victoria Harbour 00S (利用燈片，LED燈箱合成）

劉衛作品：Queens Road West 040 (利用燈片，LED燈箱合成）

劉衛作品：No talk (利用收藏級噴墨打印）

【INFO】劉衛個展

• 日期：2018年7月6日至8月12日
• 時間：星期二至日11am-1pm;2-6pm(逢星期一及公眾假期休館)
• 地點：賽馬會創意藝術中心 L2-10 光影作坊

圖片來源：主辦單位提供

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